"Основний інстинкт" повертається. Чи вдасться воскресити жанр еротичного трилера

26.07.2025, 13:41 dsnews.ua

Режисер Пол Верховен у 1992 році постарався зробити так, щоб "Основний інстинкт" став явищем у кінематографі – і він став таким. Для цього було недостатньо природної сексуальності Шерон Стоун, ненаситності Дугласа і сюжету, який був більш ніж інтригуючим. Головним у фільмі було відчуття небезпеки – і воно супроводжувало глядача від першого до останнього кадру. Нагадаємо, що Шерон Стоун, кар'єра якої на той час складалася без особливих злетів (якщо не брати до уваги фантастичний бойовик "Згадати все", режисером якого був той же Пол Верховен, в якому партнером Шерон був Арнольд Шварценеггер) до початку дев'яностих зовсім не була секс-символом – але в "Основному інстинкті" актриса раптом виявила себе втіленням цього все ще досить спірного визначення.

Стоун грала в картині не просто сексуальну блондинку, від однієї появи якої на екрані змінювався хімічний склад крові чоловічої половини кіноаудиторії – героїня Шерон, Кетрін Траммел, була письменницею, свідомою провокаторкою, яка нехтує умовами суспільства. За всієї поваги до секс-символів минулого в кінематографі, від Марлен Дітріх до Мерилін Монро – у їхньому погляді в камеру або на героя-чоловіка найчастіше читалася порожня порожнеча. Але Стоун вдалося вкласти сенс у дії своєї героїні навіть у ті моменти, коли цього не вимагалося – чого вартий лише багатозначний погляд у той момент, коли Кетрін знайомить героя Дугласа та його колег із тим простим, але дуже важливим фактом про те, що вона не носить спідньої білизни.

Героїня Стоун вбила чоловіка, вона — холоднокровна вбивця, більше того, Кетрін сприймає вбивство як акт мистецтва, обов'язок художника. Глядач розуміє це з перших кадрів, і чи стає героїня Стоун, блондинка з ідеальною фігурою, від цього ще привабливішою? Ще б пак. Чи аудиторія почувається винною, бажаючи цю жінку? Частково.

Найпоказове те, що початок дев'яностих був ідеальним часом для зйомок "Основного інстинкту" — постільні сцени повинні були залишатися бездоганними в сенсі краси кадру, що не викликає сумнівів, але водночас провокаційними рівно настільки, щоб про сюжет фільму найпростіше було переговорюватися.

Сиквел "Основного інстинкту", що вийшов на екрани в 2006 році, став гучним провалом – і справа була не тільки в тому, що картину знімав вже не Пол Верховен, а спраглим тілесних радощів партнером Шерон Стоун був вже не чудовий, натягнутий як струна Майкл Дуглас, а цілком посередній Девід Морріссі.

На превеликий жаль, у розумниці Шерон Стоун з часів "Основного інстинкту" не траплялося приголомшливих акторських удач. Так, Шерон знялася у Мартіна Скорсезе в "Казино" в 1995-му разом з Робертом Де Ніро — але картина була явно знята в кризовий період Скорсезе, час, коли йому було просто нема чого сказати глядачеві, особливо враховуючи появу Квентіна Тарантіно, який раз і назавжди переписав.

Але в дев'яностих Стоун не здавалася — 1995-го вона знялася у вестерні "Швидкий і мертвий", але не в ролі, яку чекають від жінки. Якщо хтось і спробував увійти в образ будь-якого класичного героя вестернів, зіграним таким типовим героєм фільмів подібного жанру, як, наприклад, Клінт Іствуд, то це була Шерон Стоун. Так, саме – Леді, героїня Стоун у цій картині, грала влучного стрільця, що приїхав у містечко на Дикому Заході на заході сонця, і після першої ж випитої склянки віскі довела, що з нею треба рахуватися.

У 1996-му на екрани вийшов ще один вельми примітний фільм – "Останній танець" режисера Брюса Бересфорда. Героїня Стоун, жінка важкої долі Сінді Ліггетт, засуджена до смертної кари – хоча ще існує примарна надія на помилування. Багато хто дивився на пекельні страждання Сінді на екрані з іронічним примруженням – мовляв, нарешті, у фільмі без будь-яких постільних сцен Стоун доводить свою спроможність як істинно драматична актриса. Стоун довела – але образ Кетрін Траммел з "Основного інстинкту" виявився настільки канонічним, що зводив нанівець будь-які спроби актриси спробувати себе в абсолютно новому амплуа.

Але ще одне диво в кінокар'єрі Стоун сталося вже у нульових – коли актриса знялася у пізньому шедеврі самобутнього режисера Джима Джармуша, картині "Зламані квіти". За сюжетом фільму головному герою, флегматичному та апатичному ловеласу на пенсії Дону Джонстону (Білл Мюррей), приходить лист у рожевому конверті і без зворотної адреси – у листі повідомляється, що Дон має дорослого сина. Піддавшись вмовлянням свого єдиного друга та сусіда Уїнстона (Джеффрі Райт), герой Мюррея залишає свій затишний шкіряний диван і отруюється на пошуки ймовірної матері свого гіпотетичного сина – для цього потрібно відвідати кількох колишніх коханок, з якими Дон зустрічався років двадцять тому.

Стоун грає жінку на ім'я Лора – найнещаснішу і в той же час найдобрішу з героїнь фільму. Вона дійсно рада побачити Дона після багатьох років розлуки – і на один вечір і на одну ніч впускає його в своє скромне життя матері-одиначки, яка виховує дочку-підлітка Лоліту, яка поводиться саме так, як диктує їй ім'я.

У жодному іншому фільмі у своїй кар'єрі Шерон Стоун не постає перед глядачем настільки нехитрою, простою і "домашньою" — від тієї збудливої небезпеки героїні "Основного інстинкту" не залишилося й сліду. Лора пригощає колишнього коханця Дона поспіхом приготованою куркою та кількома келихами рожевого вина – а потім цілком безпосередньо дозволяє провести йому ніч у своїх обіймах.

Чи була в сцені ранкового пробудження Лори та Дони хоч крапля еротики? Ні, але там спостерігалося досить чуттєвості, а ще – не так прикрашена, скільки просто гарна правда життя. Така, яку вміє показати лише один режисер на планеті – Джим Джармуш.

Після чудових "Зламаних квітів" стався той самий провал – із сиквелом "Основного інстинкту" 2006 року. З тих пір Шерон Стоун, здається, розпрощалася з будь-якими акторськими амбіціями, втративши будь-яке бажання вражати і дивувати глядача. Показовий приклад – фільм 2017 року "Дещо на день народження" ("All I Wish). Стоун абсолютно без напруги грає даму на ім'я Сенна, дизайнера одягу з невлаштованим в її вже солідному віці особистим життям. Ні, Сенна не страждає від самотності – і віддає перевагу швидкоплинному сексу з чоловіками, які набагато молодші. Але картину складно назвати навіть романтичною комедією – настільки рясно вона просякнута іронією, яка чужа жанру. І так, Сенну від Кетрін з "Основного інстинкту" відділяють світлові роки і кілька кінематографічних Всесвітів.

Чи був "Основний інстинкт" Верховена унікальною картиною? Багато в чому — так, але насправді розквіт жанру "еротичний трилер" припав на вісімдесяті. Ось кілька найяскравіших прикладів.

На початку вісімдесятих кар'єра Настасії Кінскі, дочки великого актора, але, судячи з усього, жахливої людини Клауса Кінскі, була на піку. У сімдесятих Кінскі вже встигла знятися в чудовій картині "Тесс" Романа Поланського, екранізації роману Томаса Харді, але вісімдесяті виявилися зовсім іншим часом, коли поняття стилю було набагато важливішим за визначення, рамки і межі такої речі, як жанр.

У "Людях-кішках" Кінскі грає дівчину на ім'я Ірена, яка належить до стародавнього роду перевертнів. Насправді героїня Кінскі поки що лише невиразно здогадується про це – оскільки вона дівчина дуже скромна, а вся історія замішана на сексі. Саме після сексу Ірена може перетворитися на леопарда – а поки що вона незаймана. На щастя для глядача, Ірена недовго залишається безневинною – і стільки вивіреної чуттєвості, як у тій самій сцені зі втратою цноти, ви не побачите в жодній іншій картині вісімдесятих.

Особливої чарівності фільму додає саундтрек – зокрема, пісня Девіда Боуї "Cat People", написана спеціально для фільму. Через багато років і в зовсім іншому контексті трек використовував вже згаданий Квентін Тарантіно — у своїх "Безславних виродках".

Взагалі-то в цьому шедеврі блискучого британського режисера Алана Паркера більше лякаючої містики, ніж, власне еротики — але і постільні сцени, зняті з гідної поваги винахідливістю, несуть у собі велике смислове навантаження.

Головну роль у фільмі зіграв Міккі Рурк – вісімдесяті, безсумнівно, були найкращим і найпоказовішим періодом у його кар'єрі. За рік до "Серця Ангела" на екрани вийшли горезвісні "Дев'ять з половиною тижнів". Так ось, дурнуваті і ті, які не витримали випробування часом, постільні сцени Рурка в тому фільмі з Кім Бейсінгер не йдуть ні в яке порівняння з тим, на що змусив піти Міккі і зовсім молоду актрису Лізу Боне (майбутню матір Зої Кравіц) Алан Паркер.

Так, у фільмі набагато більше незрозумілого і вселяючого жах, ніж здорового глузду. Герой Рурка, приватний детектив з Нью-Йорка на ім'я Гаррі Ейнджел, береться за одну більш ніж дивну справу, яку йому нав'язав черговий клієнт, Луї Сайфер (сам диявол у страшному і геніальному виконанні Роберта Де Ніро).

З вогкого Нью-Йорка середини п'ятдесятих дія переноситься в спекотну Луїзіану — саме там, на околицях Нового Орлеана, Гаррі Ейнджел знайомиться з чарівною героїнею Боне — дівчиною на ім'я Епіфані, яка, як виявляється, є жрицею вуду. Печалі в очах Епіфані вистачило б на сотні героїнь найсумніших мелодрам – ну а ті ніжність і жорстокість, які неймовірно поєднуються в постільних сценах за участю Рурка і Боне, міг зняти тільки такий особливий режисер, як Алан Паркер. Нічого схожого нині не знімає ніхто – постільні сцени в кіно давно перестали вражати уяву.

Все найважливіше за сьогодні читайте на наших сторінках вFacebookіTelegram

Читати повністю…